一、白毛女为什么叫白毛女?
白毛女其实她不一定姓白,也不一定叫毛女,只是当时的社会和生活压力所压迫给我们劳苦大众带来了生活上、物质上、精神上以及各种各样的人,各式各样的事,还有当时的地主恶霸,再有一个原因就是我们不懂的用法律知识保护我们自己,也没有现在的法律法规,更别说什么人人平等啦,人权啦,最后导致了她从身体健康了,精神上了都在一度的付出才使自己染了一头白发,才有了白毛女这个名字,这是我自己的理解啊,谢谢。
二、白毛女导演?
《白毛女》是东北电影制片厂出品的剧情电影,由王滨、水华执导,田华、陈强、胡朋、张守维、李百万、李壬林等主演。该片于1951年3月11日在中国上映。
该片由同名歌剧改编而来,讲述了喜儿被地主黄世仁霸占后,逃进深山丛林,头发全变白,后来被大春解救的故事。
解放前的华北农村,贫苦佃农杨白劳(张守维饰)早年丧妻,膝下一女名喜儿(田华饰),相依度日;邻居王大婶(胡朋饰)及其子王大春(李百万饰)常给杨家父女多方照顾,两家融洽和睦。喜儿和大春相处日久,情投意合,两老商定秋后为他俩完婚。
恶霸地主黄世仁(陈强饰)欲霸占年轻貌美的喜儿,遂与管家穆仁智(李壬林饰)设计,以重租厚利强迫杨白劳于年内归还欠债。旧历除夕,杨白劳终因无力偿还重利,被黄世仁威逼在喜儿的卖身契上画押。杨白劳痛不欲生,回家后饮盐卤自尽。初一早上,喜儿被抢入黄宅后,受尽折磨。黄世仁为斩断喜儿对大春的情丝,夺回王家租地,驱逐王大婶母子,又伺机将喜儿奸污。
大春救喜儿未成,投奔红军。怀有身孕的喜儿在黄家女佣张二婶的帮助下逃离虎口,途中生下婴儿,旋即夭折。后独自入深山穴居,餐风宿露。由于长期缺少盐分摄入,一头青丝变成白发。喜儿因常至破庙中取供品充饥,被村人迷信视为“白毛仙姑”下凡显灵。
抗日战争爆发后,大春随八路军回到家乡。此时,黄世仁借村人迷信,制造“白毛仙姑”降灾谣言惑众。留乡工作的大春为发动减租减息,提高群众觉悟,十五之夜,亲往跟踪查探,竟在山洞中与喜儿相逢。
在全村公审会上,黄世仁、穆仁智二人受到严惩。地主被镇压了,喜儿报了仇伸了冤。她重又回到自己的村庄,与大春建立了幸福的家庭,头发也渐渐变黑了。
三、白毛女鉴赏?
剧《白毛女》是在延安新秧歌运动基础上创作的第一部具有中国气派的新歌剧。剧本由延安鲁迅艺术学院集体创作,贺敬之.丁毅执笔,马可、张鲁、瞿维等作曲,剧本是根据民间传说《白毛仙姑》改编、创作的。主题思想是:旧社会把人逼成鬼,新社会把鬼变成人“。全剧分五幕十六场,该剧的音乐采用民歌素材和地方戏曲的音调加以创造发展,具有鲜明的民族风格和时代特点。
它继承中国民族音乐传统,借鉴西洋歌剧形式技法方面的成功经验,开创了中国民族歌剧的崭新道路。
四、白毛女名句?
在歌剧、舞剧或电影《白毛女》里,都有这些名句:北风吹,雪花飘,年来到,爹爹出门去躲账整七天,三十晚上还没回还。
人家的闺女有花戴,我爹亲手不能买,扯上了二尺红头绳,给我扎起来。
门神门神骑红马,贴上了门神守住家,门神门神扛大刀,大鬼小鬼进不来。
五、白毛女评价?
《白毛女》是一部深入人心的经典艺术作品,
这部经典艺术作品,从四十年代就开始上演,给我们的解放军战士看,激起了我们解放军战士消灭剥削阶级建立新中国,实现人人平等的,一个全新的社会主义国家而英勇奋斗的意志!
六、歌剧白毛女?
歌剧《白毛女》采用中国北方民间音乐的曲调,吸收了戏曲音乐及其表现手法,并借鉴西洋歌剧的创作经验。
《白毛女》是在新秧歌运动基础上发展起来的中国第一部新歌剧,是诗、歌、舞三者融合的优秀的新歌剧作品。
歌剧《白毛女》的情节结构,吸取民族传统戏曲的分场方法,场景变换多样灵活;语言继承了中国戏曲的唱、白兼用的程式。
剧中音乐,以北方民歌和传统戏曲音乐为素材,并加以发挥创造,采用了河北、山西、陕西等地的民歌与地方戏的曲调加以改编和创作,又吸收了西洋歌剧音乐的某些表现方法,具有独特的民族风味,塑造了各有特色的音乐形象。
歌剧《白毛女》的表演,学习中国传统戏曲的表演手段,适当注意舞蹈身段和念白韵律,同时,又借鉴了话剧台词的念法,既优美又自然,接近生活。
歌剧《白毛女》开创了中国新歌剧的里程碑,在中国民族歌剧发展史上具有划时代的意义。
在建国60周年之际将歌剧《白毛女》再次搬上舞台,是通过演出经典作品对人们再次进行的爱国主义和革命历史传统教育。
《白毛女》的故事产生于民间传说,形成于革命胜地。
这个歌剧当年激励着千百万人投身革命,是时代的坐标。
现在,每当《白毛女》熟悉的音乐出现在音乐会舞台上时,总会获得观众经久不熄的掌声。
相信,此次中央歌剧院精心排演的整台歌剧定会使人们再次回忆起那激动人心的岁月。
七、白毛女背景?
白毛女故事梗概:
佃农杨白劳与女儿喜儿相依为命,喜儿与同村青年农民大春相爱。杨白劳因生活所迫向地主黄世仁借了高利贷,之后外出逃债。除夕之夜杨白劳偷偷回家。黄世仁闻讯后强迫杨白劳卖女顶债,杨白劳喝做豆腐用的卤水自杀。喜儿被抢进黄家,遭黄世仁奸污,逃入深山,头发全白。两年后,大春随八路军回乡,在山洞里找到喜儿,替她申冤雪恨。结尾处,村民们和喜儿一起开会批斗黄家的罪行,庆贺穷苦人的重见天日。
八、歌剧白毛女和舞剧白毛女的区别?
歌剧《白毛女》和舞剧《白毛女》是基于同一民间传说故事创作的不同艺术形式的作品。它们在表现手法、艺术元素和演出形式上有一些显著的区别。
1. 表现手法:歌剧《白毛女》以歌唱为主,辅以台词和肢体动作,通过唱腔和歌词来表达角色的情感和故事情节。而舞剧《白毛女》主要以舞蹈为表现手段,通过舞蹈动作和肢体语言来展现角色的情感和故事情节。
2. 艺术元素:歌剧《白毛女》融合了北方民歌、传统戏曲音乐和西洋歌剧元素,采用了河北、山西、陕西等地的民歌与地方戏的曲调加以改编和创作。舞剧《白毛女》则以舞蹈为主要表现手段,融合了中国民间舞蹈和现代舞蹈元素,展现了白毛女的形象和故事情节。
3. 演出形式:歌剧《白毛女》以歌唱为主,穿插有对话和少量舞蹈动作。观众主要通过听觉来感受作品。而舞剧《白毛女》以舞蹈为主要表现形式,观众主要通过视觉来感受作品。此外,舞剧《白毛女》中的舞蹈动作和场景设计更具有视觉冲击力,更能够直观地展现白毛女的形象和故事情节。
总之,歌剧《白毛女》和舞剧《白毛女》在表现手法、艺术元素和演出形式上有所区别。歌剧以歌唱为主,强调声音的表现力;舞剧以舞蹈为主,强调肢体语言和视觉冲击力。虽然它们都是基于同一民间传说故事创作的作品,但通过不同的艺术手法呈现出各自的特色和魅力。
九、白毛女经典唱段
白毛女经典唱段揭示社会变革
白毛女是中国历史上一部具有极高艺术价值和社会意义的现代戏剧作品。它通过名噪一时的经典唱段,生动地揭示了社会变革对普通百姓生活的深刻影响。
《白毛女》的剧情围绕着农村姑娘白素贞和苏州公子陈军的爱情故事展开。唱段《我爱你,亲爱的悦儿》中,白素贞深情地唱出对陈军深爱的心情。这段唱段以其朴实、真挚的情感打动着每个观众的心弦。她用清脆而婉转的嗓音,表达了对深爱之人无尽的感激与依恋,让人们感受到了爱情的伟大和坚韧。
《白毛女》以其丰富的内涵和卓越的艺术表现力,成为了经典剧目中的佼佼者。剧中的经典唱段不仅包含了爱情的真挚与悲凉,更融入了社会变革的时代背景,从而使戏剧更富有厚度和深度。
经典唱段之一:《我爱你,亲爱的悦儿》
《我爱你,亲爱的悦儿》是《白毛女》中最脍炙人口的唱段之一。这首唱段以其朴实、真挚的感情连接着观众和演员,打动了每一个人的心。
白素贞在唱段中倾诉着她对陈军深爱的情感。她的声音仿佛从心底流淌出来,温柔而质朴。她用最真挚的语言表达了自己对陈军的感激和依恋。在那个动荡的年代,他们之间受到了来自社会和家庭的阻碍,但爱情的力量足以战胜一切。
这段唱段通过旋律的起伏和情感的表达,将观众带入了一个充满爱情与希望的世界。观众们在欣赏演员的精彩演绎时,也不禁思考着这个社会变革时期的人们如何面对爱情与命运的纠缠。
经典唱段之二:《山歌唱给党听》
《山歌唱给党听》是《白毛女》中另一首经典唱段。它以朗朗上口的旋律和深情的歌词,将观众带入了一个无尽的向往和希望之境。
在这首唱段中,白素贞用她的歌声唤起了农民们对共产党的深深感恩和崇敬之情。歌词中透露出乡亲们从阶级敌人的压迫中走出来,站起来伟大而自豪,庄重的旋律与她们纯朴的声音相得益彰。
唱段中融入了对时代的探讨和对社会变革的思考,使之不仅是一首歌,更是一种呼唤和激励。观众们在欣赏唱段的同时,也被启发思考着那个特殊年代人们如何通过团结和努力实现社会进步。
结语
《白毛女》作为一部经典戏剧作品,在中国戏剧史上占有重要地位。其中的经典唱段通过朴实的旋律和真挚的情感,生动地呈现了一个社会变革时期的爱情故事。这些唱段不仅具有艺术上的价值,更融入了对社会变革的思考和对时代的赞美,使之成为了观众喜闻乐见的演出片段。
白素贞饰演者通过她们婉转而真挚的表演,让这些唱段更加具有感染力。观众们在欣赏这些经典唱段时,不仅被其音乐的美妙所吸引,更被其所传递的情感所感动。这正是《白毛女》这部经典之作的魅力所在。
关注白毛女经典唱段,在欣赏和体会其艺术魅力的同时,我们也应该思考这个特定年代的社会变革背景,体味人们对爱情和命运的纠缠。这也是我们对历史的回望和思考。
十、歌剧《白毛女》与电影《白毛女》有什么不同?
电影的拍摄时间早,基本上是原来的话剧改编。歌剧后来出了很多版本,大致的情节是一致的,但文革时的版本为了突出革命反抗,改编较大。
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